

在一个乐谱中会出现各种各样的符号,除了基础的音符外,还有小节线和方向(即段落跳转)等,熟悉这些符号能够让我们更好地使用乐谱。今天就结合Guitar Pro来分享一下小节线和段落符号的使用,方便提升使用效率。
在上一篇《原创谱曲怎么谱(上)》中我们在Guitar Pro中进行了前八个小节伴奏曲谱的制作,我们接下来继续完成后面的曲谱,并给伴奏曲谱加入新的花样。到第三行,音乐开始进入正题,伴奏的效果也要显得更加激昂,所以我们可以使用“扫弦”。
学习了一段时间Guitar Pro的制谱功能,我们也可以尝试着自己进行一次谱曲的创作。首先,我们打开吉他软件Guitar Pro建立一个新档,可以添加标准吉他为弦乐器,也可以使用其他的乐器。
吉他的弹奏有许多需要掌握的技巧,从而使几根琴弦发出不一样的独特声音,给音乐带来更加丰富的内容,提高观赏度。接下来要为大家介绍的就是吉他中“闷音”的相关知识。
吉他新手经常会疑惑吉他颤音是什么?吉他摇杆是什么?今天为大家介绍两个比较实用的吉他小技巧——颤音和摇杆。
在吉他演奏方法中,有一对一起出现的“孪生兄弟”——击弦与勾弦。他们在曲谱中的注释标记很类似,弹奏技巧也有异曲同工之妙,接下来将为大家详细介绍。
我们在学习制谱的过程中,不仅要学会将脑海中的优美旋律用音符在对应的曲谱中展示,还要保证我们曲谱的行段符合演奏习惯和要求以及整体清晰美观。因此,我们在学习用Guitar Pro制谱时,也要掌握如何进行曲谱行段设定和强制/防止换行操作的方法。
吉他点弦是演奏吉他必备的技巧,利用点弦,可以在没有使用拨片的情况下也能演奏出一系列快速而流畅的音符。那我们在利用Guitar Pro制谱的过程中,也要学会将需要点弦的音符位置进行标记。
音乐的力度是音乐中除了节奏节拍方面的以外的一种强弱变化属性,它的变化会影响到音乐的感情基调,因此在制谱过程中,我们也应当熟练掌握这一属性,下面我们就来讲讲如何改变音符的力度、渐强与渐弱。
音乐的美妙不止在于各种音高音符的随机组合,每个音的发声方式也会给音乐带来不同的美感。在音乐创作中,幽灵音、重音和断音的熟练运用很有必要。